தற்கால கலையுடன் அலங்கரித்தல்

தற்கால கலையுடன் அலங்கரித்தல்

சமகால கலைகளை சேகரிப்பது குறித்து எங்களிடம் பல கேள்விகள் உள்ளன, மேலும் இந்த மரியா பிரிட்டோவின் வணிகத்திலிருந்து, ஒரு எழுச்சியூட்டும் மற்றும் மலிவு சேகரிப்பை எவ்வாறு தொடங்குவது என்பது குறித்த சில உதவிக்குறிப்புகளை அவளிடம் கேட்டோம்.

மரியா பிரிட்டோவிலிருந்து உதவிக்குறிப்புகள்

நான் அழகாக அழகாக இருக்கும் அறைகளை உருவாக்குவதை விரும்புகிறேன், அவற்றில் சில விளிம்பில் உள்ளன, அவற்றில் சில இன்னும் கொஞ்சம் பாரம்பரியமானவை, அவற்றில் பெரும்பாலானவை வண்ணத்துடன் (நிறைய அல்லது நல்ல அளவு உச்சரிப்புகளுடன்), ஆனால் அவை அனைத்தும் ஏதோவொரு வடிவத்துடன் சமகால கலை (தோராயமாக 1947 க்கும் இன்றும் உருவாக்கப்பட்டது.)

சமகால கலை என்பது நம் காலத்தின் கலை மற்றும் தனித்தனியாகவும் ஒரு சமூகமாகவும் நாம் யார் என்பதைப் பிரதிபலிக்கும் கலை. இது கண்ணையும் மனதையும் ஈடுபடுத்துகிறது மற்றும் கியோட்டோ போன்ற தொலைதூர அல்லது ப்ரூக்ளின் போன்ற இடங்களுக்கு கதவுகளையும் ஜன்னல்களையும் திறக்க முடியும். இதுபோன்ற ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான வெளிப்பாட்டு வடிவத்துடன் வாழ்வது கடினமாக இருக்கக்கூடாது, இன்னும், ஒரு உள்துறை வடிவமைப்பாளராகவும், சேகரிப்பாளராகவும், கலையுடன் வாழும் வாய்ப்பை போதுமான மக்கள் அனுபவிப்பதில்லை என்பதை நான் காண்கிறேன்.



சமகால கலை மற்றும் உள்துறை வடிவமைப்பின் உலகத்தை மதிப்பிடுவதும், அவர்கள் இருவரையும் அடையக்கூடிய (மற்றும் தவிர்க்கமுடியாத) வழியில் திருமணம் செய்வதும் எனது நோக்கம்.

கலை வாங்குவது எப்படி



சமகால கலைச் சந்தை வெறுமனே மிகப்பெரியது. வரலாற்று ரீதியாக, பல்வேறு காரணங்களுக்காக கலையை வாங்குவதற்கான யோசனையால் மக்கள் மிரண்டு போயுள்ளனர். மக்கள் “கலை” என்ற வார்த்தையை அருங்காட்சியகங்களில் உள்ளவற்றோடு தொடர்புபடுத்துகிறார்கள், மேலும் முழு கருத்தையும் மிக உயர்ந்ததாக புறா ஹோல் செய்துள்ளனர். கடந்த 10 முதல் 15 ஆண்டுகளில், ஏல வீடுகள் ஒரு சமகால கலை ஏலத்தை மூடும்போதெல்லாம் வானியல் புள்ளிவிவரங்களை பகிரங்கமாக அறிக்கை செய்துள்ளன என்பதைக் குறிப்பிட தேவையில்லை, எனவே சராசரி விலைகள் என்று நிறைய பேர் நினைக்கிறார்கள். இறுதியாக, கேலரிகள் சராசரி லேபர்ஸனால் அல்லது செல்வந்தர்களால் வெல்ல முடியாதவை என்ற தவறான கருத்து உள்ளது. இவை அனைத்தும் வெறுமனே பொய்யான கட்டுக்கதைகள்.

1. கலைக் கல்வியைப் பெறுங்கள்…

கலையை வாங்கத் தொடங்குவதற்கும், ஒரு நல்ல அடித்தளத்தையும் கல்வியையும் பெறுவதற்கும், குறிப்பிட்ட கலைப்படைப்புகளை நீங்கள் ஏன் காதலிக்கிறீர்கள் என்பதற்கான புரிதலை வளர்ப்பதற்கும் சிறந்த இடம், நிச்சயமாக உள்ளூர் காட்சியகங்கள், குறிப்பாக கலைஞர்களுக்கான ஒரு திட்டத்தைக் கொண்டவை மற்றும் அவற்றை பிரத்தியேகமாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் அவர்களின் நகரம்.

உங்கள் சுவை மற்றும் விருப்பங்களைப் பற்றி உங்களுக்குத் தெரியாவிட்டால், கலைக் கண்காட்சிகள் நிறைய சமகால கலைகளைக் காணவும், காட்சிகளில் செயலிழப்பு பாடத்தை எடுக்கவும், சில விலை ஆராய்ச்சி செய்யவும் ஒரு சிறந்த ஆதாரமாகும். உலகின் ஒவ்வொரு மூலையிலும் ஒரு புதியது இருப்பதாகத் தோன்றும் அளவுக்கு அவை பெருகிவிட்டன. அவை பொதுவாக நெரிசலான, தீர்ப்பளிக்காத இடங்களாக இருக்கின்றன, அவை கேலரியின் வெற்று மண்டபங்கள் மற்றும் அறைகளால் மிரட்டப்படாமல் மக்கள் வசதியாக உலாவ முடியும்.



அனைத்து கலை கண்காட்சிகளுக்கும் தாய் ஆர்ட் பாஸல் சுவிட்சர்லாந்தில், அவரது தங்கை மியாமி கடற்கரை பதிப்பு. காட்சியகங்கள் அனைத்தும் முதன்மையானவை, ஒரு கண்காட்சியாளராக தகுதி பெறுவதற்கான தரநிலைகள் மிக உயர்ந்தவை, நேர்மையாக, இது மிகவும் வேடிக்கையாக இருக்கும், மேலும் கலந்துகொள்ளும் ஒவ்வொருவரும் மணிநேரம் (அல்லது நான் செய்வது போன்ற நாட்கள்) உலாவலாம் மற்றும் வெளியேறலாம் மற்றும் புதியதைக் காணலாம் மற்றும் அனைத்து வகையான விலை வரம்புகளிலும் மற்றும் உலகம் முழுவதிலுமுள்ள பழைய திறமைகள். ஃப்ரைஸ் , வாய்ப்பு , அச்சகம் , சிவப்பு புள்ளி மற்றும் இந்த மலிவு கலை கண்காட்சி NYC, லண்டன், பெர்லின், சிங்கப்பூர் மற்றும் மியாமி போன்ற பல்வேறு நகரங்களில் ஆண்டு முழுவதும் நடக்கும் பெரிய கண்காட்சிகள்.

2. உங்கள் சுவைகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள்…

கலையுடன் வாங்கவும் வாழவும் தொடங்க விரும்பும் மக்கள் பொதுவாக தங்கள் சொந்த சுவைகளை அறிவார்கள்: இது புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் அது தெரிவிக்கும் தைரியம் மற்றும் சுத்தமாக இருக்கிறதா? ஒரு சுருக்கம் துண்டு ஆயிரம் விளக்கங்களுக்கு முற்றிலும் திறந்திருப்பது மர்மமா? இது அரசியல் சூழலுடன் கூடிய கலையா? அல்லது பிரகாசமான பாப்-பாணி நியான்களை நோக்கி யாராவது நேரத்தை மீண்டும் ஈர்த்தால் என்ன செய்வது?

3. உங்கள் ஆராய்ச்சி செய்யுங்கள்…

உங்கள் முதல் கையகப்படுத்துதலுக்கு, நீங்கள் விரும்புவதைப் பற்றிக் கொள்ளுங்கள், கலைஞர் மற்றும் கேலரி குறித்த தகவல்களைத் தோராயமாக வாங்க வேண்டாம்.

  • கலைஞர் பரிசுகளை வென்றாரா?

  • இருபது வருடங்களுக்கு அழைக்கப்பட்டதா?

  • ஒரு சிறந்த கேலரி மூலம் பிரதிநிதித்துவம் செய்யப்படுகிறதா?

ஒரு துண்டுக்கு முன் கவனம் செலுத்துங்கள், உங்களால் முடிந்தவரை கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

குறிப்பு: ஏல வீடுகளைத் தவிர்க்கவும் (குறைந்தபட்சம் இது உங்கள் முதல் முறையாக இருந்தால்)

கால்களை ஈரமாக்கும் மக்களுக்கு, ஏல வீடுகள் கலை வாங்க நல்ல இடங்கள் அல்ல. தொடங்க, வாங்குவோர் பிரீமியத்தை செலுத்த வேண்டும். வெற்றிபெற விரும்புவதோடு வரக்கூடிய அட்ரினலின் ரஷ் நீங்கள் வாங்குவதை விட அதிகமாக செலுத்த உங்களைத் தூண்டக்கூடும். மிக முக்கியமாக, காட்சியகங்கள் அல்லது ஆலோசகர்கள் மூலம் கலை வாங்குவதன் மூலம் நீங்கள் பெறும் கல்வி உண்மையிலேயே விலைமதிப்பற்றது.

ஒரு தொகுப்பைத் தொடங்கும்போது சிந்திக்க இன்னும் மூன்று முக்கிய காரணிகள் உள்ளன (மேலும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட கலைப்படைப்புகளைக் கொண்ட எவரும் ஏற்கனவே ஒரு தொகுப்பைத் தொடங்கியுள்ளதால், சேகரிப்பு என்ற வார்த்தையால் பயப்பட வேண்டாம்):

  • கலைஞரின் வாழ்க்கையில் கவனம் செலுத்துங்கள்: வெளிப்படையாக வளர்ந்து வரும் கலைஞர்கள் (அவசியமாக இளையவர்கள் அல்ல, ஆனால் பொதுவாக அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் முதல் ஐந்து ஆண்டுகளில்) விலை புள்ளிகளுடன் கூடிய கலைப்படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளனர், அவை தொழில் வாழ்க்கையின் நடுப்பகுதியில் அல்லது நிறுவப்பட்டவர்களைக் காட்டிலும் குறைவாக இருக்கும்.

  • ஊடகத்தைக் கவனியுங்கள்: அச்சிட்டுகள், பதிப்புகள் மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவை அசலை விட அணுகக்கூடியவை. உதாரணமாக, கேன்வாஸில் எண்ணெய் அல்லது அக்ரிலிக் அல்லது கலப்பு ஊடகங்களுடன் பணிபுரியும் தொழில் அல்லது நடுப்பகுதியில் உள்ள கலைஞர்கள் ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பை வெளியிட முடிவு செய்கிறார்கள், அவை அசல் செலவின் ஒரு பகுதியே. நான் அச்சிட்டு மற்றும் புகைப்படத்தை விரும்புகிறேன், அவற்றை எனது வாடிக்கையாளர்களுக்கு நிறைய பரிந்துரைக்கிறேன், ஏனெனில் நீங்கள் வங்கியை உடைக்காமல் பெரிய, கிராஃபிக் படைப்புகளைப் பெற முடியும்.
    குறிப்பு: முடிந்த போதெல்லாம், திறந்த பதிப்புகளை விட வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்புகளை வாங்கவும்.

  • அளவு முக்கியமானது! சமகால கலை உலகில், பெரியது பொதுவாக சிறந்தது. ஒரு பெரிய பகுதியை வாங்குவதை நான் எப்போதும் விரும்புவேன், ஏனெனில் அது ஏற்படுத்தக்கூடிய தாக்கத்தின் காரணமாக, ஒரு அறையை ப்ளாவிலிருந்து ஆஹாவாக மாற்றுகிறது!

    நான் என் காதுகளைத் துளைக்க வேண்டுமா?

கலை எங்கே வாங்குவது

இந்த நாட்களில் கலையை வாங்குவதற்கான புதிய மற்றும் எளிதான வழிகளில் ஒன்று ஆன்லைன் காட்சியகங்கள் அல்லது வலைத்தளங்கள் மூலம் கலை விற்கப்பட்டு சேகரிக்கப்படும் விதத்தில் புரட்சியை ஏற்படுத்துகிறது. இவை எனக்கு பிடித்த சில ஆதாரங்கள்:


ஆர்ட்ஸ்பேஸ்

ஆர்ட்ஸ்பேஸ் மிகவும் நியாயமான விலை புள்ளியில் தீவிரமாக சேகரிக்கத் தொடங்க விரும்புவோருக்கான ஒரு அசாதாரண வலைத்தளம். இது பெரும்பாலும் வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பு அச்சிட்டு மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் அனைத்தையும் மிகவும் புகழ்பெற்ற கலைஞர்கள் மற்றும் சமகால கலை உலகில் இருந்து தகாஷி முரகாமி முதல் நிக் கேவ் வரையிலான பெரிய பெயர்களிடமிருந்து வழங்குகிறது. ஆர்ட்ஸ்பேஸ் உலகின் சில சிறந்த காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களுடன் கூட்டு சேர்ந்துள்ளது, இந்த அற்புதமான தேர்வை புதிய மற்றும் அனுபவமுள்ள சேகரிப்பாளர்களிடம் கொண்டு வர முடியும், அவை விலைகளையும், அருங்காட்சியக காப்பகங்களிலிருந்து புதுப்பித்து மறுபதிப்பு செய்யும் அற்புதமான கலையையும் எதிர்க்க முடியாது.


தாமஸ் பிர்கே (மேலே) மற்றும் ஜெசிகா சாரா வில்சன் ஆகியோரின் இந்த புகைப்படங்கள் க்வினெத்தின் பிடித்தவை தூய புகைப்படம்

தூய புகைப்படம்

தூய புகைப்படம் புகைப்படம் எடுப்பவர்களுக்கு ஒரு அருமையான வலைத்தளம். இது வளர்ந்து வரும் அல்லது தொழில் வாழ்க்கையின் கலைஞர்களிடமிருந்து வரும் அனைத்து வகையான வெவ்வேறு படங்களையும் கொண்டுள்ளது. விலைகள் வெல்ல முடியாதவை மற்றும் பல்வேறு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. நான் அவர்களைக் கண்டுபிடித்த நாளிலிருந்து நான் இணந்துவிட்டேன்!

கிப்டன் ஆர்ட்

கிப்டன் கலை ஆன்லைன் கலை விற்பனையின் முன்னோடி. இந்த தளம் ஆறு ஆண்டுகளாக உள்ளது மற்றும் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து 10,600 க்கும் மேற்பட்ட கலைப்படைப்புகளைக் கொண்ட 1,800 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. இது சிற்பம் முதல் வீடியோ கலை வரை மரத்தில் அக்ரிலிக் வரை 13 வெவ்வேறு ஊடகங்களில் படைப்புகளை வழங்குகிறது.

கலை

கலை சூப்பர் கூல் மற்றும் NYC பகுதியில் வளர்ந்து வரும் கலைஞர்களின் படைப்புகளில் கவனம் செலுத்துகிறது. கடனில் கலையைப் பெற அவை உங்களுக்கு உதவக்கூடும், மேலும் நீங்கள் விரும்புவதைக் கண்டறியவும் உதவலாம்! அவர்களிடம் உள்ள படைப்புகளின் நேர்த்தியை நான் விரும்புகிறேன்.

ஜாடிஸ்டா

ஜாடிஸ்டா உலகெங்கிலும் உள்ள 20 நாடுகளில் உள்ள கலைஞர்களிடமிருந்து 4,000 க்கும் மேற்பட்ட உயர்தர படைப்புகளின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தேர்வை வழங்குகிறது. ஜாடிஸ்டாவின் புதுமையான ஆன்லைன் கருவிகளான “மெய்நிகர் அறையில் காட்சி” அம்சம் எளிதான மற்றும் தகவலறிந்த ஆன்லைன் ஷாப்பிங் அனுபவத்தை உருவாக்குகிறது, மேலும் அவர்களுக்கு தொந்தரவு இல்லாத கொள்கை கூட உள்ளது. ”

எப்படி வடிவமைத்து காண்பிப்பது

காட்சி உதவிக்குறிப்புகள்:

“பொதுவாக, நீங்கள் ஒரு கேலரியில் இருந்து கலையை வாங்கினால், அவர்களின் ஃப்ரேமிங் அல்லது பெருகிவரும் பரிந்துரைகளைப் பின்பற்றுவது சிறந்தது, அவை வழக்கமாக ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்கான கலைஞர்களின் விருப்பங்களும் கூட.


வாழ்க்கை அறை

கட்டைவிரல் விதியாக…

  • நீட்டப்பட்ட கேன்வாஸ்களுக்கு ஒரு சட்டகம் தேவையில்லை.

  • சூப்பர் எட்ஜி அல்லது சூப்பர் பெரிய புகைப்படம் அக்ரிலிக் அல்லது ப்ளெக்ஸிகிளாஸில் சிறப்பாக ஏற்றப்பட்டதாக தெரிகிறது.

  • பெரிய துண்டு என்னவென்றால், அது உடன் அல்லது அதிகரிக்கும் தளபாடங்களுடன் நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும் (ஒரு சோபா, ஒரு கன்சோல் அட்டவணை…). தளபாடங்களிலிருந்து பிரிப்பது நான்கு முதல் ஆறு அங்குலங்கள் வரை இருக்கும். (இருப்பினும், ஒவ்வொரு வழக்கும் வேறுபட்டது, குறிப்பாக துண்டு மிகப் பெரியதாக இருந்தால் அல்லது அறையில் உயர்ந்த கூரைகள் இருந்தால்)

  • யோசனை என்னவென்றால், இந்த துண்டு கண் மட்டத்தில் இருக்க வேண்டும் மற்றும் குறிப்பு புள்ளியாக செயல்படும் எதையும் விட அதிகமாக இருக்கக்கூடாது.


குளியலறைகள் & சமையலறை

குளியலறையிலிருந்து சமையலறை வரை, எதுவும் போகும். சமகால கலைக்கான விளையாட்டு இல்லாத இடம் இருப்பதாக நான் நினைக்கவில்லை. உண்மையில், தைரியமான சேர்க்கைகளை முயற்சிக்கவும், எதிர்பாராத இடங்களில் கலையை இணைக்கவும் நான் விரும்புகிறேன். இது உரிமையாளர்களையும் அவர்களின் விருந்தினர்களையும் மகிழ்விக்கும் ஒரு விருந்தாகும்.


படுக்கையறை

படுக்கையறைகள் ஓய்வெடுக்கும் சரணாலயங்களாக இருக்க வேண்டும் என்ற எண்ணத்திற்கு நான் குழுசேர்வதால் படுக்கையறையில் இன்னும் கொஞ்சம் அடக்கமாக செல்கிறேன்.

  • கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அல்லது செபியா புகைப்படம் எடுத்தல், வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் சில வெளிர் மற்றும் மென்மையான வண்ணங்களை உள்ளடக்கிய கலப்பு மீடியா படைப்புகள் பொதுவாக ஒரு நல்ல பந்தயம்.

  • படுக்கையறைகள் சிறிய துண்டுகளுக்கான இடமாகும். பெரிய படைப்புகளின் தாக்கம் உங்களுக்குத் தேவையில்லை.


ஹால்வே

பொருந்தாத பிரேம்கள் மற்றும் பாணிகளைக் கொண்ட நிறைய சிறிய துண்டுகள் கொண்ட கேலரிகளை உருவாக்குவதை நான் விரும்புகிறேன். உண்மையில், பொருந்தாத நிறைய பிரேம்கள் மற்றும் பாணிகள் சிறப்பாக செயல்படும் ஒரே நேரம் இது என்று நான் நினைக்கிறேன். இந்த வகையான காட்சிக்கு ஹால்வேஸ் சரியானவை.

அக்ரிலிக் ஆஃப் மரம் முதல் புகைப்படம் எடுத்தல் வரை சிற்பம் வரை பலவிதமான ஊடகங்களில் கலையை வைத்திருக்க நான் மக்களை ஊக்குவிக்கிறேன். இருப்பினும், கலைப்படைப்புகளை ஒன்றிணைக்கும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கருப்பொருள் இருக்க வேண்டும் என்றும் நான் பரிந்துரைக்கிறேன், கலைப்படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு குறிப்பிட்ட காலம் அல்லது ஒரே இயக்கத்தைச் சேர்ந்த படைப்புகள் வெவ்வேறு கலைஞர்களிடமிருந்து வந்திருந்தாலும் அல்லது கலைஞர்களிடமிருந்து வரும் படைப்புகளானாலும் கூட லத்தீன் அமெரிக்கா போன்ற ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதி.

உங்கள் சொந்த கேலரி காட்சியை உருவாக்க…

  1. ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் தொடங்கவும் சுவரின் அளவு (அல்லது காகித பேனல்களை ஒன்றாக ஒட்டவும்) ஒரு கேலரியாக மாறி, அதை தரையில் வைக்கவும்.

  2. பொருந்தாத படைப்புகளை நீங்கள் சுவரில் ஏற்பாடு செய்ய விரும்பும் விதத்தில் காகிதத்தின் மேல் வைக்கவும்.

  3. படைப்புகள் சரியாகத் தோன்றும் வரை அவற்றை மறுசீரமைக்கவும் பரிசோதனை செய்யவும் இது உங்களுக்கு வாய்ப்பு.

  4. ஒவ்வொன்றும் எங்கு செல்ல வேண்டும் என்பதைக் குறிக்க பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும்.

  5. சுவரில் காகிதத்தை டேப் செய்து, ஒவ்வொரு துண்டுகளையும் தொங்கவிட விரும்பும் இடங்களில் நகங்களை வைக்கவும்.

  6. சுவரை விட்டு காகிதத்தை கவனமாக கிழித்தெறிந்து, கேலரி இருக்கிறது! ”

உங்கள் இடத்தில் சமகால கலையை எவ்வாறு கலந்து பொருத்துவது

நான் எப்போதும் அறைகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தி வருகிறேன், உண்மையான வீடுகளைப் போல உணரும் இடங்களுக்கு நான் ஈர்க்கப்படுகிறேன். எனவே, அடுக்குதல் துண்டுகள் மற்றும் வண்ணங்கள், கட்டமைப்புகள் (மரம், துணிகள், விரிப்புகள், கண்ணாடி, உலோகம்), மற்றும் வடிவங்கள் (பூக்கள் மற்றும் கோடுகள்) சேர்ப்பதுடன், நவீன தளபாடங்கள் துண்டுகளை விண்டேஜ் கண்டுபிடிப்புகளுடன் கலப்பதை நான் விரும்புகிறேன். மாறுபாடு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. அனைத்தையும் ஒன்றாக இணைப்பதற்கான சில வழிகள் இங்கே:


மாறுபட்ட வண்ணத் திட்டங்கள்

பெரும்பாலான அறைகளுக்கு வேலை செய்யும் ஒரு உதவிக்குறிப்பு ஒரு மாறுபட்ட வண்ணத் திட்டத்தை உருவாக்க முயற்சிப்பது (எடுத்துக்காட்டாக, சாம்பல் மற்றும் மஞ்சள்) பின்னர் மூன்றாவது வண்ணத்தை இணைத்து, அது இங்கேயும் அங்கேயும் வண்ணங்களின் குத்துக்களை சேர்க்கும் (மேலே உள்ள எடுத்துக்காட்டில், சிவப்பு , மெஜந்தா மற்றும் ஊதா குறிப்பாக நன்றாக செல்கின்றன). நீங்கள் சுவர்களில் வைக்கும் கலை உங்கள் தளபாடங்கள் அல்லது ஆபரணங்களின் வண்ணங்களுடன் பொருந்த வேண்டியதில்லை, ஆனால் பெரும்பாலான மக்கள் ஒரே வண்ணத் திட்டத்தை நோக்கி மீண்டும் மீண்டும் ஈர்க்கப்படுவதை நான் காண்கிறேன், எனவே மக்களைக் கண்டுபிடிப்பது அசாதாரணமானது அல்ல அவற்றின் அலங்காரத்திற்கு ஒத்த தட்டு கொண்ட கலைப்படைப்புகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். பார்வைக்கு அர்த்தமுள்ள மற்றும் கண்ணுக்கு அதிகமாக இல்லாத ஒட்டுமொத்த வடிவமைப்பைப் பெறுவதே யோசனை. ஒரு குறிப்பிட்ட வண்ணம் அதிகம் இருப்பதாக நீங்கள் உணர்ந்தால், நீங்கள் சொல்வது சரிதான், சில துண்டுகளை வெளியே எடுப்பது நல்லது.


விக்னெட்டுகள்

விக்னெட்டுகள் இடைவெளிகளை இன்னும் உயிருடன் காணும் சிறந்த வழிகள். எந்த நேரத்திலும் என் கைகளில் விழக்கூடிய எதையும் கொண்டு விக்னெட்டுகளை உருவாக்குவதை நான் விரும்புகிறேன். எடுத்துக்காட்டாக, வண்ணமயமான முதுகெலும்புகளுடன் ஒரு சில புத்தகங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் சமகால கலையின் ஒரு சிறிய பகுதியைச் சுற்றி வேலை செய்ய நான் முயற்சி செய்யலாம் (ஒரு புத்தகத்தை அதன் கவர் மூலம் ஒருபோதும் தீர்ப்பளிக்க வேண்டாம், ஆனால் நீங்கள் ஒரு அற்புதமான விக்னெட்டை உருவாக்க விரும்பினால், உங்களுக்கு வண்ணமயமான முதுகெலும்புகள் தேவை!) ஒரு குளிர்ந்த மற்றும் சுவாரஸ்யமான ஈபே அல்லது சிக்கன கடை பொருள், மற்றும் பூக்கள் அல்லது ஒரு விண்டேஜ் டின் கடிதத்துடன் கூடிய குவளை, சாத்தியக்கூறுகள் உண்மையில் முடிவற்றவை!


குழந்தைகள் மற்றும் கலை

இறுதியாக, கலை மற்றும் குழந்தைகளைப் பற்றிய ஒரு சொல்: நான் மிகவும் தீவிரமான, மிகவும் சுறுசுறுப்பான இரண்டு சிறுவர்களின் தாய், நாங்கள் எப்படியாவது என் கலைத் தொகுப்போடு மகிழ்ச்சியுடன் இணைந்து வாழ்கிறோம், மேலும் நான் விரும்பும் விஷயங்களுடன் வாழ்வதோடு வரும் அனைத்து மணிகள் மற்றும் விசில்கள். எனது வாடிக்கையாளர்கள் நிறைய அம்மாக்கள் மற்றும் எனது பெரும்பாலான நண்பர்கள் அம்மாக்கள். அவர்கள் அனைவரும் கலையை வாங்குவதைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்கள், ஏனெனில் குழந்தைகள் கலையை குழப்பிவிடுவார்கள். இந்த சூழ்நிலையில் உங்களுக்கு பல விருப்பங்கள் இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன்…

  • அவர்களின் கைகளை அடையக்கூடியதை விட கலையை அதிகமாக தொங்க விடுங்கள். இது எனக்கு மிகவும் பிடித்த தீர்வாகும், ஏனெனில் இது உருவாக்கும் காட்சி விளைவு ஆனால் எந்த கலையுமின்றி வாழ வேண்டியது மற்றும் கலை இருக்க வேண்டியதை விட அதிகமாக தொங்கிக்கொண்டிருக்கும் கலை ஆகியவற்றுக்கு இடையில், நான் பிந்தையதை எடுத்துக்கொள்கிறேன்.

  • நல்ல விஷயங்களுடன் வாழ்வதற்கான மதிப்பை குழந்தைகளுக்கு கற்றுக்கொடுங்கள். இது எனக்கு மிகவும் பிடித்த விருப்பம் மற்றும் ஒவ்வொரு குழந்தையும் மருத்துவமனையிலிருந்து வீட்டிற்கு வந்ததிலிருந்து நான் உண்மையில் பயன்படுத்துகிறேன். கலையுடன் வாழும் குழந்தைகள் (எந்த ஊடகம், எந்த வடிவம், நிறம் அல்லது வடிவம்) மற்றும் அதை எவ்வாறு பாராட்டுவது மற்றும் ஆரம்பத்திலேயே தொடர்புபடுத்துவது என்பதை அறிந்தவர்கள், இந்த வாய்ப்பைப் பெறாதவர்களுக்கு ஒருபோதும் கிடைக்காத ஒரு உணர்திறன் மற்றும் முன்னோக்கை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.


இன்டீரியர்ஸ் புகைப்படம் எடுத்தல்:
டேவிட் லூயிஸ் டெய்லர், ஸ்காட் ஜி. மோரிஸ், மரியா பிரிட்டோ மற்றும் மார்னி சலூப்.

PurePhoto இலிருந்து புகைப்படங்கள்:
ஜெசிகா சாரா வில்சன், பிங்க் கார், பாரிஸ், பிரான்ஸ்.
தாமஸ் பிர்கே, பாரிஸ் # 21.

மரியா பிரிட்டோ ஒரு உள்துறை வடிவமைப்பாளர் மற்றும் சமகால கலை மற்றும் உள்துறை வடிவமைப்பைக் கலக்கும் அதிகாரம். மரியா தனது கணவர் மற்றும் இரண்டு மகன்களுடன் நியூயார்க் நகரில் வசித்து வருகிறார்.